Lágrimas de Mar

Lleva lágrimas del mar al movimiento





La coreógrafa vuelve a unir el mar, la mujer y la muerte en su segunda videodanza que estrenará el próximo mes


Beatriz Durán Maldonado
La Razón

"No vivimos en una sociedad en la que a la mujer se le deje ser", señala Miriam Huberman, quien lleva esta reflexión al video y la danza con 'Lágrimas de mar'.
La coreógrafa y coreóloga se encuentra en la etapa de finalización de la videodanza 'Lágrimas de Mar', proyecto que cuenta con el apoyo del programa Estímulo a la Creación y al Desarrollo Artístico del Fondo Especial para la Cultura y las Artes de Tamaulipas en la categoría de Interdisciplinas, 2010.
Huberman expone, a través de las historias de cuatro mujeres, una especie de depredación social que se ejerce sobre el sexo femenino, que le lleva en muchas ocasiones a la muerte física, a la de la personalidad, a la de su espíritu.
"Hay muchos problemas, la acosan sexualmente, tiene la presión social de ser la mejor ama de casa, de tener la mejor figura" reconoce la analista del movimiento, "tienes que ser, siempre hay un deber ser, y eso causa sufrimiento, causa angustia y desgraciadamente en algunos casos lleva hacia la muerte, de una parte de ti, del espíritu o la muerte física".
Por eso, en estas historias sus personajes mueren, con excepción de una de las mujeres para simbolizar una especie de esperanza.
"Construí los personajes a través de comentarios de personas que conozco, historias que me han contado o cosas del periódico" reveló sobre el guión bajo el que trabajó, "son los sueños, ilusiones, la realidad y los miedos y las pesadillas de cada una de estas mujeres".
Una ama de casa que además de no soportar la rutina tiene miedo que la abandonen; una mujer de trabajo que es acosada sexualmente, una mujer en busca de la figura perfecta, y un mujer embarazada, son los personajes que Huberman utiliza para llevar a la pantalla a través del movimiento una reflexión: a la mujer no se le deja ser ella misma.
La creadora de la primera videodanza en Tamaulipas (Con M de Mar, Mujer y Muerte), en su segundo proyecto está acompañada del trabajo de Miguel Ángel Camero y Francisco MacSwiney, en la fotografía, producción y edición; así como de la musicalización por parte de la compositora tamaulipeca Belem Liceaga. Los personajes son interpretados por Silene Razo, Rosa Villanueva, Enheida Tovar, Brenda Cristán y Judith Campoy con una participación especial de Aurora Ríos. La asesoría teatral corrió a cargo de la directora de teatro Sandra Muñoz.
La creadora que, al momento de entrevistarla, aún no había visto el resultado final de la videodanza, manifestó sentirse satisfecha con el trabajo de sus colaboradores. Agregó "agradezco el apoyo incondicional de la Elvia Holguera, directora del Metro y de todo su personal, este apoyo fue esencial".
Finalmente señaló que estos son apenas unos primeros pasos para promover y difundir la danza contemporánea, "sigue siendo un género difícil, no se puede decir que están las batallas ganadas; que en Tampico está vivita y coleando; se ha despertado interés, pero aún hace falta más gente, estudiando, más gente bailando y coreografiando".

Entrevista Marisol Vera

Erotiza a
la tierra y
al viento


La escritora compartió su visión del mundo actual antes de su lectura en la Feria del Libro


Beatriz Durán Maldonado
La Razón

La tierra huasteca transfigurada en una mujer. Es al mismo tiempo madre y patria. Una mujer que hace el amor con el viento. Así es como la ve la poeta Marisol Vera, quien plasma esa visión en los textos que escribe y que integrarán su poemario "Imágenes de la fertilidad, Canciones al hijo del viento", proyecto becado por el Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Tamaulipas 2010.
Un adelanto de este trabajo es lo que presentó durante su lectura del pasado domingo en la Feria del Libro que acompañó con imágenes de la Huasteca, entre ellas la de los grabados realizados por el artista gráfico tamaulipeco Juan Cano, quien a su vez realiza un proyecto inspirado en este poemario.
La escritora, quien también es colaboradora de La Razón con su columna 'Páginas de Tierra' en la que aborda las diferentes visiones de la Huasteca, platicó con nosotros brevemente sobre diversos temas, antes de participar con su lectura.


L.R. ¿Leerás un adelanto de este proyecto que realizas con apoyo del ITCA?
M.V. Es una selección de algunos de los poemas aunque el trabajo es más extenso. Lo he tomado como una especie de proyecto de vida, algo que quisiera seguir trabajando a futuro, de otras maneras, de otros ángulos, para darle continuidad.

L.R. Es una realidad que estamos viviendo tiempos violentos, en menor o mayor medida y que la sociedad se ha visto afectada: ha tenido que ajustar sus horarios, su manera de trabajar, su manera de convivir, A ti como creadora, como escritora, ¿te ha afectado?
M.V. Sí, en cierto sentido, en el sentido social, porque como creador es importante estar en contacto con lo que pasa en tu comunidad y últimamente, aunque si viajo, si salgo de casa, a veces el hecho de volver temprano impide ir a una lectura de un compañero, o de las cosas que están haciendo los creadores de la zona. Desde ese punto de vista, me pierdo un poco de lo que sucede en la zona en carne viva, y tengo que verlo o por internet o por el periódico, pero desde otro punto de vista, pienso que la materia para escribir sigue estando ahí, dentro de mí, dentro de mi hogar. En el punto de la tierra donde yo me encuentre, sigue habiendo material para escribir, para crear.

L.R. De alguna manera esta situación si bien no lo transforma sí influye en el lenguaje. A ti, ¿te ha influido como tema al escribir o ese tema es aparte?
M.V. Sí, por supuesto que lo influye. A veces uno piensa que un escritor tiene ciertas influencias porque las menciona, pero no necesariamente llevamos las imágenes que nos impulsan a crear, no las llevamos de manera directa. A veces, nos transforma de manera interior, y nos hacen escribir de una manera que no habríamos escrito de no existir este panorama. Algunos insertarán palabras que son ahora sí que propias de la violencia y otros buscarán nuevas rutas. A mí me gusta ensayar los dos ángulos. Este proyecto, que es sobre imágenes de la fertilidad, precisamente se centra en eso que nos cuesta trabajo ver cuando el panorama es tan oscuro, que es la belleza de las imágenes. También tengo otro trabajo, que no he sacado a la luz, donde exploro las imágenes de la violencia, de las imágenes del desencanto del desamparo, es decir, que finalmente sí nos mueve.

L.R. Sin embargo el movimiento cultural no se ha podido detener. Lo vemos con esta feria. ¿Cuál es tu opinión al respecto?
M.V. No solo el movimiento cultural, no puedes detener la vida. Al principio nos confrontamos con esta realidad tan terrible. Ahora que he tenido oportunidad de viajar, he visto lugares en donde no se respira este ambiente tan tenso. Sí ves que la vida de la gente ha cambiado, por un momento sientes que la vida se va a detener, finalmente sales a las compras, finalmente llevas a tus hijos al parque, porque de alguna manera ¿no será que, por otra parte, nos estamos acostumbrando a la violencia?, ¿no será que nos estamos desensibilizando?, ¿no será que se nos está haciendo normal que el mundo sea así?

L.R. Estamos a días de que se conmemore el Centenario de La Revolución Mexicana, guerra que convulsionó al país para ser lo que hoy es. ¿Cuál es tu reflexión al respecto?
M.V. Precisamente, que es triste llegar cien años después y ver que aunque obviamente haya habido avances en muchos sentidos, pareciera que no hemos avanzado tanto en otras cosas como sociedad, como pensamiento colectivo. En que estamos en unos años que se han venido crisis económicas muy fuertes. Te hace pensar que ¿dónde está la situación que debiéramos tener? que debiera ser distinta. Y por otro lado, pienso que como individuos debiéramos marcar un punto de viraje, de cambio, que se un punto de partida para hacer un cambio, pero el tema es tan amplio que solo puedo abordarlo brevemente.

L.R. Como mexicanos, también somos incongruentes, por un lado nos sentimos orgullosos de "nuestros indígenas" pero por otro los ignoramos, los clasificamos como minorías o como mero "folclore". Tú que estás tan en contacto con la Huasteca ¿qué opinas?
M.V. Esa incongruencia parte en buena medida en que tenemos idealizadas a las comunidades indígenas. A veces pensamos que fueron mejores en el pasado, antes de la conquista; o los vemos como 'pobrecitos' que no son capaces de salir avantes ellos mismo con sus propias riquezas. De manera inconsciente, pareciera que hay entre la gente mestiza y gente blanca de no pertenecer, de que son algo distinto, solo como folclore. Que qué bonito, pero no se ve tan bonito cuando ves que no tienen agua en su casa, que caminan descalzos. En gran medida, no todos, pero sí en gran medida como sociedad se les tiende a ver de manera ajena, de manera distante, incluso idealizada, que tal vez son mejores que nosotros porque quieren más a la naturaleza, pero no los vemos como parte de nuestra sociedad mexicana, como parte de los pueblos que están luchando por permanecer, que están luchando por salir adelante. Siguen viviendo en casas como las de sus ancestros hace 500 años, sí es bonito su convivencia con la naturaleza, con esa sabiduría que tienen con la tierra, pero no creo que no aspiren a tener otro tipo de vida, en el que no tengan tantas limitantes.



En breve
Nació en Cd. Madero pero su infancia transcurrió en Tantoyuca. Actualmente escribe "Imágenes de la Huasteca. Canciones al hijo del viento" gracias a una beca del ITCA dentro del Programa de Estímulos a la Creación y el Desarrollo Artístico 2010 en la categoría Jóvenes Creadores.


Publicaciones
'Tiempo sin orillas', Voces de Barlovento (2009)
'Crónica del silencio', Letras de Pasto Verde (2009)
Está incluída en la antologías: 'Perros de Agua, Nuevas voces del Sur de Tamaulipas' (2007), y
'Seis Alaridos', Voces de Barlovento (2005)
Revista 'Punto de Partida' (UNAM)
Revista Arenas Blancas (U. Estatal de Nuevo México)
Editó la revista 'Anábasis'

Textos dramáticos
Lilith o el juicio de la serpiente
Fotografía sin luz
La caricia de los Tulipanes

Periodismo
Columna 'Páginas de Tierra' (La Razón)
Colaboradora 'Ojo de Cíclope' (El Expresso de Cd. Victoria)
Colaboradora 'Colectivo 3', (El eco del Mante)

LILIANA V. BLUM

EN NOVELA Conjugará el pasado imperfecto


La escritora Liliana V. Blum se encuentra en el proceso de escritura de su segunda novela apoyada por una beca



Beatriz Durán Maldonado
La Razón


Una hija de repente se ve con su padre en el hospital; tendrá que ocuparse de cuidarle a pesar de que cualquier intento de conversación es el brote para una pelea, por lo que sostiene conversaciones con los otros pacientes contándoles sobre una infancia que no fue, a manera de resarcir un pasado imperfecto.
Esta pudiera ser la sinopsis de la novela que Liliana V. Blum se encuentra escribiendo bajo el posible título -aunque no le gusta- de "Conjugar el pasado imperfecto" gracias al apoyo del PECDA (Proyectos de Estímulos a la Creación y el Desarrollo Artístico) que emitió el gobierno del estado de Durango, de donde es originaria, para este 2010.
"Es una novela sobre recuentos, cositas del pasado de la protagonista como niña; y al final ella tomará una decisión como que muy dura" expone la escritora sobre el contenido de su segunda obra oficial dentro de este género narrativo, aunque no es una de sus primeras veces. "De hecho cuando estaba en prepa escribí una y hasta la envié al concurso de Alfaguara, en el año que, creo, ganó Vargas Llosa" recuerda riéndose un poco de ella misma y comenta "hay quienes dicen que el Libro Perdido de Heinrich Böll es una novela".
Escribir bajo la consigna de una beca, aseguró: "tiene sus pros y sus contras; para la primer novela, siento que hubo ciertos períodos en los que escribí porque tenía que hacerlo; entregué papeles pero al final no era lo que yo quería, no quedé satisfecha; sin embargo, tienes una disciplina, de otra manera se te va el año y no haces nada, o picas n-mil proyectos pero no terminas ninguno".
Blum, quien tiene en su haber cinco títulos de libros además de estar incluida en varias antologías, dentro del género del cuento, reconoce que escribir novela es un gran reto.
"Me inspiro en cosas que leo, noticias, cosas que le suceden a alguien, gente cercana a mí; la inspiración está basada como en mi propia experiencia, intento manejar emociones; pienso que no hay hay algo más fascinante que los seres humanos", reflexiona.
Prolífica escritora, como voraz lectora prefiere la literatura hecha por mujeres, aunque asegura "me gusta más lo tradicional, una historia donde me pueda meter y perderme, siempre leo en inglés, literatura contemporánea pero nada experimental" comenta. Continúa "casi siempre leo extranjeras, de las mexicanas Cristina Rivera Garza se me hace interesante, me gustan mucho los cuentos de Ana María Bergua, pero leo mucho a escritoras canadienses como Margarte Atwood, Barbara Gaudi, o Joyce Carol, también me gusta Murakami y un autor israelí".

PREOCUPACIÓN SOCIAL
Aunque la escritora tiene una gran preocupación con lo que ocurre socialmente en el país, opina que la literatura no es un medio para el discurso: "estoy en contra de la literatura con mensaje o tintes políticos, pienso que si quieres criticar al PRD o al PAN o a cualquier partido, está el ensayo o el artículo, pero yo pienso que la poesía y la narrativa deben estar limpios de eso; finalmente hay formas de ver que a lo mejor están coloridas por ciertas posturas, pero no debe haber una agenda, de que no tienes que convencer a alguien; solo es mostrar una historia y que la gente saque sus propias conclusiones".
En una ocasión atestiguamos que no permaneció indiferente a la miseria humana; en una ocasión, en una Feria del Libro celebrada en la ciudad, pasó enfrente un indingente cubriéndose apenas con un plástico de uno de nuestros fuertes nortes, provocándo lástima en todos los presentes; la Blum no resistió y le regaló su suéter, quedándose apenas con una blusita.
Aunque ha sido ganadora de varias becas y estímulos a la creación, Liliana nunca ha ocultado su opinión de que siempre es poco lo que se destina para proyectos sociales, dada la situación del país. "De todos modos, son estímulos y ya que están asignados así, sí considero que es una forma de estimular al creador, aunque creo que debe asignarse más para la creación de públicos, de nada te sirve que haya muchos directores de teatro, escritores, pintores, si nadie te va a ver o si no va haber nadie que te lea" propone. " A lo mejor que fuera menos a creadores y más a creación de públicos, a la larga sería más beneficioso; uno como creador, a lo mejor tienes otras fuentes de ingresos, o deberías tenerlas", insiste "es mentira que el gobierno te debe estar dando para escribir; de todos modos debes estar produciendo. En cambio, si no creas lectores, públicos, se quedan los libros ahí entambados".
Opinó que aunque no hay mucho que celebrar para este 2010, "sí estamos mejor ahora que antes; a mí me tocó de niña, que no había muchas cosas, la pluma Bic pues fallaba, ahora te acabas las plumas, es buena la competencia, un milky way que te traían de fayuca, era 'Wow'; antes te burlabas del presidente, desaparecías y morías, ahora todo mundo hace caricaturas, básicamente puedes decir lo que quieras; en muchos sentidos estamos mucho mejor, pero no bien del todo".

VIDA DIGITAL, VIDA ACTUAL
La duranguense no solo tiene una gran presencia en la red, tanto en sus blogs, como a través de las redes sociales, sino que además las ha usado como herramientas para estar al día o en contacto con el mundo literario en el mundo.
"Es parte ya de la vida, es una forma como, increíble, de estar en tiempo real, de estar en contacto" asegura, "el otro día me contactó una vecina que vivió cerca de mi casa de Durango, te encuentras gente que a la mejor nunca la ibas a encontrar (por medios tradicionales). Yo pienso que estamos más en contacto humano que nunca".
A través de Facebooks o Goodreads ha realizado contactos en el mundo editorial y para proyectos nuevos. "La sociedad si está divida en ese aspecto; es generacional, de 40 años hacia abajo están más en contacto con el mundo digital, a veces le dices a alguien 'te envío el cuento por correo' y que te contesten 'es que no tengo correo', pues esto te limita aún" opina.
Justamente señala que la red ha venido a democratizar muchas cosas, "antes las convocatorias no llegaban al conocimiento de todos, solo a unos cuantos, pero al estar en la web, todos nos enteramos, así sí al responsable de la cultura no le interesa, o que te quiera bloquear, tú estas enterado". Reconoció además que en la comunidad artística, al menos entre escritores, sí existen "discrepancias y desavenencias, pero tampoco es de tener enemigos, como que eso toma mucha energía y pasión; aunque sí hay envidias, gente que te cierra puertas".




LIBROS
El libro perdido de Heinrich Böll (Editorial Jus : México, 2008); The curse of Eve and other stories. Traducción de Toshiya Kamei (Host Publications : Austin, Texas, 2008); Vidas de catálogo (Fondo Editorial Tierra Adentro : México, 2007); ¿En qué se nos fue la mañana? (Instituto Tamaulipeco para la Cultura y las Artes : Ciudad Victoria, Tamaulipas, 2007); La maldición de Eva (Editorial Voces de Barlovento : Tampico, Tamaulipas, 2002)

ANTOLOGÍAS Antología mínima del orgasmo (2009); El espejo de Beatriz ( 2008); Atrapadas en la madre. Compilada por Ethel Krauze y Beatriz Espejo (Alfaguara Editorial : México, 2007); Perros de agua : nuevas voces desde el sur de Tamaulipas. Compilada por Liliana V. Blum y Sara Uribe (Miguel Ángel Porrúa Editores - Ayuntamiento de Tampico : México, 2007); Usted está aquí : antología de novísimas narradoras. Julio Ortega, coordinador (2007); La difícil brevedad : selección de Minicuentos (2006); Jóvenes Creadores Generación 2004-2005; Antología de letras, dramaturgia y guión cinematográfico (2005); ¿El crimen como una de las bellas artes? II (2002)
RECONOCIMIENTOS
Concurso Internacional de Narrativa Breve CICLA -Centro Israelí para las Comunidades Iberoamericanas- “Escribiendo sobre el conflicto.” (2007); Premio Kwitol Iník Tampico 2006; Concurso Regional del Noreste “Juan B. Tijerina”. Cuento (ITCA) y los estados del Fondo Regional para la Cultura y las Artes (Chihuahua, Coahuila, Durango, Nuevo León y Tamaulipas); Premio Nacional de Cuento “Beatriz Espejo” (2005): “Kisses on the forehead”, traducido por Toshiya Kamei y publicado en Hobart, elegido entre miles como uno de los mejores 100 cuentos publicados en línea durante el año 2005 en Million Writers Award Notable Stories of 2005. Primer Lugar. Minicuento. Segundo Certamen Regional de Minicuentos. CRIPIL Noreste – Casa de la Cultura de Nuevo León